Quid Comba proximas precentaciones (31 de julio en Texcoco, 1 de agosto en Toluca, 2 en el Foro Alicia, DF)
descarga su nuevo disco da click al link de abajo!
http://quidcomba.delhotel.com
www.tres-g.blogspot.com
Consciente de que la realidad es cambiante y que se limita a un espacio y tiempo determinado, Quid Comba (cofundador del colectivo Tres G) versa basado en el punto de vista critico de la cultura Hip Hop. El proposito es buscar nuevas formas de interpretar la información, tomando en cuenta el contexto que lo condicionan, partiendo de la cotidianidad. Obús es su primer material discografico en solitario. Con Jars en la producción y Tocadiscos Trez en las tornamesas, rescatamos el soul y funk sampleando a tajos. La técnica de scratch es precisa y afilada, el sonido retoma la más pura esencia de la escuela neoyorkina, cuna del Hip Hop.
jueves, 30 de julio de 2009
miércoles, 29 de julio de 2009
4000 visitas gracias por el apoyo... 2:42 p. m.
29/07/09 Que tal Gente.
A poco mas de un mes la pagina ya tubo un trafico de 4000 visitas de varios lugares de mundo, agradecemos todos los comentarios que an llegado desde la pagina, y a toda la gente que a apoyado con material para la pagina.
todavia falta mucho por trabajar y seguimos trabajando para que sigan visitandonos, proximamete habra nuevas secciones en la pagina, les adelanto solo algunas, seccion de musica, mas galerias de foto y video, chat, radio online y otras cosas por ahi que estan por resolverce.
gracias...
TheStreetelements.com Team.
contacto@thestreetelements.com
http://thestreetelements.com
saludos
paz.
lunes, 27 de julio de 2009
Hoker- Sampler Instrumentales vol.1 11:42 a. m.
Hoker- Sampler Instrumentales vol.1
Hoker,Diseñador Grafico, Productor De Beats Y Exponente De Graffiti en la Escena Local,
saca a la luz publica este EP titulado "Sampler Instrumentales Vol.1"
Un conjunto de Samplers con esencias del funk,Reggae,jazz y musica clasica,
Montados Sobre distintas bases, lineas de bajo,sythers y algunos arreglos,
Forman El estilo de Este BeatMaker Originario de la Ciudad Guadalupe, Nuevo León Mexico.
Bajo su propio Sello Independiente, Llamado "La Grilla Studio",21 Instrumentales de uso gratuito.
Contacto
hokerfunk@gmail.com
www.myspace.com/hokerfunk
Descarga la maqueta completa aqui
sábado, 25 de julio de 2009
Happy Birthday "TKID-170@ NEW YOR _BRONX 3:07 p. m.
http://www.righters.com/html/MolotovFiles/Issue3/contents/tkid/tkid.htmlhttp://www.at149st.com/tkid.html
http://thestreetelements.blogspot.com/
Comenzo en la decada de 1970, marcado el nombre de "Rey 13" cada vez que le ganas un desafio, temerario realizar trucos en columpios en los parques locales. Él era un miembro de corta duración de una banda llamada el Bronx encantadores y los renegados de Harlem, donde aprendio a pintar trenes.
Más tarde se convirtio en el presidente de TNB (El Nasty Boyz) y ex-presidente de TVS (La Escuadra Vamp), uno de los más notorios Nueva York graffiti tripulaciones. T-KID es todavia activo y su obra puede verse en el Bronx, asi como todo el mundo. También es miembro de la tripulación de MAC de Paris. T-hijo fue pedido ser el narrador de la Hip-Hop documentalStyle Wars pero se nego
Más tarde se convirtio en el presidente de TNB (El Nasty Boyz) y ex-presidente de TVS (La Escuadra Vamp), uno de los más notorios Nueva York graffiti tripulaciones. T-KID es todavia activo y su obra puede verse en el Bronx, asi como todo el mundo. También es miembro de la tripulación de MAC de Paris. T-hijo fue pedido ser el narrador de la Hip-Hop documentalStyle Wars pero se nego
Kid's T padre era un inmigrante dePeru, Que trabajaba en una fabrica de GM en Nueva Jersey. Su madre emigro dePuerto Rico a mediados del decenio de 1950.
Apariciones en otros medios
Más recientemente T-hijo ha aparecido enMarc Ecko's 2006 de videojuegos,Marc Ecko Getting Hasta el: Sumario Bajo presión. También en el libro "The Nasty Terrible T-kid 170," las crónicas que la vida del artista desde la infancia hasta la actualidad y las características de su trabajo imágenes por fotógrafo Henry Chalfant graffiti. También apareció en el documental de Graffiti 'Bomba que"- Dirigido por Jon Reiss
Inicio: Aproximadamente 1974Primaria afiliaciones:TNB, TVS, TAT, KD Origen local:Bronx, N.Y.Líneas principales:1s, 2s, 3s, 4s, 5s, 6sKID T comenzó a escribir en El Bronx a mediados del decenio de 1970. PADRE influencias como siempre una excelente base para este estilo futuro maestro. En 1979, fue una presencia consistente en Broadway (IRT Línea 1). Más tarde amplió para hacer su marca en el 1,2,3,4,5 y 6 líneas de metro IRT.T KID se hizo famoso por su singular estilo de letra y la ilustración. Además de ser admirado por su habilidad artística, en la primera mitad del decenio de 1980 ganó una reputación como uno de los escritores más temido de la época. La tripulación de la escuadra de que Vamp T KID es un miembro presuntamente robaron y golpearon a muchos escritores que cruzaron su camino.Este período de tiempo fue también un pico creativo para T KID. Él, junto con escritores como Boozer, KEL 139, SHY 147, RIN y 123 AMORTIGUADOR creado innumerables silvestres estilo automóviles en todo el IRTs. T KID producido también muchos cuadros de su propia tripulación de El Nasty Boys.En el decenio de 1990 hizo una KID T volver en las calles de la ciudad de Nueva York. Ha participado en la creación de numerosos murales impresionantes a lo largo de la ciudad.T KID letras del estilo ha influido en muchos escritores, tanto desde la ciudad de Nueva York y en todo el mundo.
Keith Haring , el mas importante de los pintores de graffiti de los 80tas 1:15 p. m.
http://www.haring.com/http://www.haringkids.com/
http://thestreetelements.blogspot.com/
Pintor estadounidense, el mas importante de los pintores de graffiti de los anos ochenta, nacido en Kutztown, Pennsylvania, en 1958. Desde muy pequeno Keith Haring empezo a dibujar inspirandose en los dibujos animados que veía en la television. Estudio arte en la Ivy School of Art de Pittsburg, donde comenzo a hacer serigrafias para imprimir en camisetas.
Prosiguio sus estudios en la Escuela de Artes Visuales de Nueva York, durante 1978 y 1979, bajo la direccion de Keith Sonnier y Joseph Kosuth. En el verano de 1979 hace una performance titulada Poetry-Word-Things en el Club 57 de Manhattan; al año siguiente, sin embargo, se volcó en los graffiti, dibujando imágenes como las de los dibujos animados, hechas con un rotulador directamente sobre anuncios en el metro de Nueva York.
A esto le siguieron una serie de historietas, hechas con tiza blanca sobre los paneles negros del metro reservados para publicidad; la iconografía era una mezcla de elementos sexuales con platillos volantes, personas y perros, a los que se añadieron más tarde figuras corriendo, bebés gateando, halos, pirámides, televisiones, teléfonos y referencias a la energía nuclear; el tratamiento de Keith Haring de temas como el poder y el miedo a la tecnología sugiere angustia y refleja su inquietud moral.
El soporte pictórico que utilizaba Haring era variado y accesible (papel, fibra de vidrio, lienzo, piezas de acero esmaltado, camisetas, vasos y vaciados en escayola de obras de arte conocidas); sus fuentes son el arte esquimal, africano, maya y de los aborígenes, así como la caligrafía china, los all-over de Alechinsky, Warhol y Tobey, a partir de los cuales evolucionó hacia su estilo semiabstracto característico, una especie de new wave azteca que recuerda a Pollock y a Penck. Gruesas líneas negras bordean figuras esquemáticas en una composiciones dominadas por un horror vacui evidente que vibran con una energía irresistible y llamativa.
El estilo de Haring refleja el ethos de la generación Pop y de la cultura callejera del East Villagede Manhattan. Intentó plantear las cosas de la manera más simple posible. Como Warhol, Haring abrazó la cultura demótica, es decir, una combinación de moda, arte y música, rompiendo barreras entre estas manifestaciones para darles una mayor extensión; este factor es básico para entender su éxito comercial en todo el mundo, en varios géneros, incluyendo murales, escultura, posters y pintura corporal.
Keith Haring hizo su primera exposición individual en la galería Tony Shafrazi de Nueva York en 1982 y, a mediados de los años ochenta, sus grandes esculturas de acero pintado, se expusieron en la galería Leo Castelli; en estos años hizo pinturas más abstractas, con las siluetas típicas de los puzzles. En 1986 abrió una boutique, la Pop Shop, en la que vendía sus productos; su populismo va también dirigido a los niños y adolescentes, cuyos monopatines adorna.
Haring era el nexo de unión, gracias a su formación, entre los artistas del graffiti autodidactas y la corriente principal de artistas jóvenes responsable de una forma abrasiva de expresión popular. Su actividad frenética de graffitista le llevó a hacer pinturas en prácticamente todas las estaciones de metro de Nueva York, con el correspondiente riesgo de ser detenido, por atacar a la propiedad pública; le gustaba este elemento de peligro y le parecía que era un ingrediente esencial del contenido del arte de los graffiti. En 1986 pintó un trozo del muro de Berlín. En 1989 creó la Fundación Keith Haring para ayudar a remediar problemas sociales. Murió víctima del sida el 16 de febrero de 1990 en Nueva York.
Prosiguio sus estudios en la Escuela de Artes Visuales de Nueva York, durante 1978 y 1979, bajo la direccion de Keith Sonnier y Joseph Kosuth. En el verano de 1979 hace una performance titulada Poetry-Word-Things en el Club 57 de Manhattan; al año siguiente, sin embargo, se volcó en los graffiti, dibujando imágenes como las de los dibujos animados, hechas con un rotulador directamente sobre anuncios en el metro de Nueva York.
A esto le siguieron una serie de historietas, hechas con tiza blanca sobre los paneles negros del metro reservados para publicidad; la iconografía era una mezcla de elementos sexuales con platillos volantes, personas y perros, a los que se añadieron más tarde figuras corriendo, bebés gateando, halos, pirámides, televisiones, teléfonos y referencias a la energía nuclear; el tratamiento de Keith Haring de temas como el poder y el miedo a la tecnología sugiere angustia y refleja su inquietud moral.
El soporte pictórico que utilizaba Haring era variado y accesible (papel, fibra de vidrio, lienzo, piezas de acero esmaltado, camisetas, vasos y vaciados en escayola de obras de arte conocidas); sus fuentes son el arte esquimal, africano, maya y de los aborígenes, así como la caligrafía china, los all-over de Alechinsky, Warhol y Tobey, a partir de los cuales evolucionó hacia su estilo semiabstracto característico, una especie de new wave azteca que recuerda a Pollock y a Penck. Gruesas líneas negras bordean figuras esquemáticas en una composiciones dominadas por un horror vacui evidente que vibran con una energía irresistible y llamativa.
El estilo de Haring refleja el ethos de la generación Pop y de la cultura callejera del East Villagede Manhattan. Intentó plantear las cosas de la manera más simple posible. Como Warhol, Haring abrazó la cultura demótica, es decir, una combinación de moda, arte y música, rompiendo barreras entre estas manifestaciones para darles una mayor extensión; este factor es básico para entender su éxito comercial en todo el mundo, en varios géneros, incluyendo murales, escultura, posters y pintura corporal.
Keith Haring hizo su primera exposición individual en la galería Tony Shafrazi de Nueva York en 1982 y, a mediados de los años ochenta, sus grandes esculturas de acero pintado, se expusieron en la galería Leo Castelli; en estos años hizo pinturas más abstractas, con las siluetas típicas de los puzzles. En 1986 abrió una boutique, la Pop Shop, en la que vendía sus productos; su populismo va también dirigido a los niños y adolescentes, cuyos monopatines adorna.
Haring era el nexo de unión, gracias a su formación, entre los artistas del graffiti autodidactas y la corriente principal de artistas jóvenes responsable de una forma abrasiva de expresión popular. Su actividad frenética de graffitista le llevó a hacer pinturas en prácticamente todas las estaciones de metro de Nueva York, con el correspondiente riesgo de ser detenido, por atacar a la propiedad pública; le gustaba este elemento de peligro y le parecía que era un ingrediente esencial del contenido del arte de los graffiti. En 1986 pintó un trozo del muro de Berlín. En 1989 creó la Fundación Keith Haring para ayudar a remediar problemas sociales. Murió víctima del sida el 16 de febrero de 1990 en Nueva York.
viernes, 24 de julio de 2009
GMC radioNlinea 9:22 p. m.
GMC radioNlinea
Un dialogo entre jovenes y para jovenes....
Sintonizanos por http://www.gmc-nlinea.com
--- Musica Continua y programas en vivo.
--- Miercoles 8pm VOCES DE VENUS.
--- Viernes 10pm GMC LIVE.
--- Sabados 7pm NEURONA DIGITAL.
cantwo ua@meeting off styles mexico df 1:32 p. m.
www.montana-cans.com
cantwo el escritor de graffiti de nacionalidad alemana y creador de el crew stick up kids(suk) y miebro official del team montana cans un grupo patrocinado por el fabricante de pintura Montana Latas. Junto con sus compañeros y amigos Atom, klark kent y Smash137 particiapan en muchos proyectos en todo el mundo, incluidos los viajes a ciudades y exposiciones. En 2007 se pintó un enorme muro en Dubai ,estuvo de visita en tierras mexicanas en el evento ya mundialmente conocido como meeting off styles (mexico) entra ala seccion de evento y encontras las fotos del evento
Graffiti en Nintendo Wii? 12:35 p. m.
El tema del graffiti es muy divisivo. Algunos lo ven como arte, mientras que otros la perciben como nada mas que vandalismo. Aqui hay un poco de algo que el combustible en debate, un concepto de complemento para el control de Nintendo Wii que simula una lata de aerosol.
Comenzo como un proyecto de disenio de la universidad, el concepto WiiSpray le permite insertar un Wii Remote en una lata de aerosol en forma de concha. Para, poder utilizar como si fuera una verdadera lata de aerosol en una pantalla digital. Para hacerlo aun mas realista, los colores se cambian tambien diferentes tapas por lo que en realidad simulara una pinta real.
Esta es la imagen del ultimo prototipo , de lo que pudiera ser el producto. No todos hablan como un prototipo ya se ha hecho, aunque este ultimo esta mas cerca de hacer lo que los creadores han previsto que sea.
Aunque parece un proyecto muy serio, no reciben sus esperanzas en ver en su Nintendo Wii. No es realmente un esfuerzo comercial para conseguir un juego publicado WiiSpray, sino simplemente hacer uso de la tecnologia de sensor de Wii junto con su propio servidor para promover la colaboracion y el arte de graffiti. Pero si alguna vez lo hace como un juego, este seria un buen futuro para los artistas de graffiti para la practica de su comercio.
La Historia del "GRAFFITI" @ NEW YORK CITY 12:06 p. m.
Lo que principalmente comezo en las paredes new york city como unos simples garabatos pasaria a los vagones del metro de la misma ciudad y sera alli donde se desarrolle realmente lo que hoy conocemos como graffiti.
Se podría denominar como un factor comun en todos los escritores del metro el concepto de competición que existia por la búsqueda de captar la atención de los usuarios del metropolitano asi como de los escritores rivales. Esto les llevo a desarrollar nuevos recursos que intentarán impresionar por su originalidad o por su cantidad para resaltar sobre el resto. de esta manera, el graffiti evolucionaría de manera inconsciente en poco tiempo. Tal fue el grado de intervención del graffiti en los vagones que hoy nadie puede relatar la historia del metro neoyorkino sin dedicar un capítulo a sus pintadas.
Una vez más, como recurso narrativo, recurrire a impresiones de sus protagonistas. Qué mejor manera que reflejar los sentimientos de sus autores en un momento determinado, acercándonos a una vision subjetiva del los mismos que nos permita comprender mejor su afan por coseguir nuevas maneras de destacar sobre el resto. Voy a dividir en tres etapas el desarrollo del graffiti en el metro de Nueva York, atendiendo al espiritu y condicionantes del momento.
Esta es la etapa más primitiva del graffiti en el metro de Nueva York, su periodo de gestacion, por decirlo de alguna forma. Cronológicamente coincide con finales de los anos 60 hasta mediados de los 70. Hubo una gran evolución desde el uso de los primeros pinceles y rotuladores hasta la llegada de los aerosoles, mucho más rapido, limpios y, en definitiva, eficaces. Los primeros tags que se popularizaron fueron los de Taki 183 y otros escritores de época. Retomando un poco de historia recordaremos que el estilo de Top Cat (el Broadway Elegant) se implanto en otros escritores en la zona de Manhattan, lo que hizo que rápidamente surgieran estilos propios en Brooklyn y en el Bronx. Poco antes de mitad de los 70, nacieron innovaciones por parte de Super Kool y Phase 2 que vieron la necesidad de hacer destacar sus tags entre el inmenso amasijo de firmas que llenaban el interior y el exterior de los vagones.
Super Kool creó en 1972 el primer intento de "Obra Maestra" (Master Piece), que posteriormente se terminó llamando únicamente "Obra" (Piece). De la misma manera que los estilos de firma evolucionaban gracias a la aparición de nuevos rotuladores con nuevas puntas, los tags realizados con aerosol evolucionaron gracias a la llegada de válvulas de trazo grueso. Super Kool se dió cuenta de que intercambiando una válvula convencional de spray de pintura por otra del tipo de los sprays de espuma o almidón con una abertura mayor, el spray de pintura soltaba mayor cantidad de la misma, cubriendo mayor superficie en menor tiempo, dándoles además un aspecto aterciopelado, y ello con una sola pasada. Armado con un spray de pintura rosa con la válvula modificada y otro de pintura amarilla con válvula normal, Super Kool se introdujo en el apartadero de la calle 221 y pintó su nombre en grandes letras rosas perfiladas con una línea fina amarilla. La obra resultante estaba un tanto torcida y la forma de las letras era algo irregular, pero era la pieza más colorida y espectacular de las realizadas hasta el momento en el metro de Nueva York.
Por su parte, Phase 2, un escritor del Bronx, fue el primero en desarrollar una auténtica "Obra Maestra". Partiendo del diseño básico de la obra de Super Kool, escribió su nombre en letras inmensas, huecas, pero bien formadas, coloreadas y perfiladas, que bautizó con el nombre de "Letras Pompa" (Bubble Letters). De este estilo de letras creó posteriormente más variaciones abriendo además el camino a otros escritores que continuaron desarrollando las letras pompa.
Phase 2 y SuperKool encendieron la mecha de la etapa que posteriormente estallaría en una Guerra de Estilos (Style Wars) gracias al paso que dieron en la evolución de los primitivos tags a letras personalizadas con cuerpo y forma. Cabe destacar, antes de meternos en el periodo de la Guerra de estilos, otro precedente en la evolución del graffiti fue la obra de Pistol 1, un escritor de Brooklyn, que pintó la primera pieza con letras tridimensionales (3D Letters). Ésta consistía en su nombre pintado en letras rojas y blancas y sólo parcialmente perfiladas con una línea en determinadas zonas de la obra que le daban a la misma un aspecto tridimensional. El escritor Fred describía con las siguientes palabras la reacción de los demás escritores ante la obra tridimensional de pistol: "Vinieron a verla escritores de todas partes de la ciudad. Durante algún tiempo todo el mundo hablaba de ella porque todos querían hacer algo así, pero no se creían capaces. Pistol debió ensayarlo muchísimas veces en papel antes de conseguirlo". Pasado algún tiempo otros escritores empezaron a intentarlo, y luego eran muchos los que las hacían, incluso las mejoraban dándoles su toque personal.
Es la etapa comprendida entre mediados de los 70 y principios de los 80. Es un momento en el que el concepto de competición alcanza sus cotas más altas, produciéndose en este periodo obras de gran calidad. En este momento se introduce un nuevo concepto en el vocabulario del graffiti: "Maestro de estilo". Anteriormente se habían otorgado títulos similares a otros escritores, pero sólo en base al número de firmas u obras que habían logrado pintar.
Se produce entonces una dicotomía entre dos formas distintas de alcanzar la fama: ¿Cantidad o calidad? Ahora el estilo también pasa a ser un arma para destacar del resto aparte de la cantidad de firmas que un escritor fuese capaz de estampar. De ahí que la llamada guerra de estilos derive en un intento de innovación constante. Algunos escritores llegaron a cambiarse el nombre con la esperanza de que una nueva combinación de letras les inspirasen nuevos diseños. A lo largo de las líneas de todo el metropolitano, los escritores trataban de superarse unos a otros mediante el uso de colores y diseño de sus pintadas. A medida que se avanzaba técnicamente en la calidad de las obras, iba aumentando el tamaño de las mismas. Muchos escritores encontraban pequeño el espacio comprendido entre las ventanas y la parte inferior del tren y empezaron a extenderse por encima de éstas creando los conocidos "Top to bottom" (Piezas de arriba a abajo) que ocupaban desde la parte inferior del vagón hasta la superior del mismo. De igual manera se extendían en sentido longitudinal las llamadas "End to end" (Piezas de extremo a extremo), que ocupaban de un extremo del vagón a otro. Aron 155 describe de esta manera su reacción al ver por primera vez un Top to bottom: "Riff revolucionó el mundo del graffiti con el primer Top to bottom. Era muy bonito. De largo ocupaba como medio vagón y el nombre estaba pintado con letras amarillas con churretes rojos y sombras como si fueran grietas. Todo el mundo fue a verlas y no dejaban de hablar de ellas. Cuando yo la vi por primera vez iba con mi madre al juzgado, no lo pude resistir y me puse a dar saltos y a gritar. Ella me miró sin comprender nada".
La obras continuaron aumentando de tamaño y complejidad, hasta que, a finales del 73 se pintó el primer "Whole Car" o Vagón entero. Stan 153 recuerda así este acontecimiento: "Nada más aparecer, Flint 707 superó a todo el mundo. Hizo una obra en letras tridimensionales que ocupaba todo el lateral de un vagón, de arriba a abajo y de un extremoa otro. Estaban pintadas a rayas, como su fuera un caramelo, en color negro y plata con una lista azul y una nube en blanco. Como las letras eran en tres dimensiones daban la impresión de estar apoyadas sobre el vagón. Por entonces no se le había ocurrido a nadie pintar algo así. Para pintarlo tenías que colgarte del tren y podías caerte. Pero él lo hizo, y la gente se volvió loca después de aquello. Yo estaba allí cuando él empezó a pintar y le dije: No podrás, no hay manera de hacerlo. pero al día siguiente via toda aquella gente, hombres, mujeres y niños obserbando desde la valla de la cochera número tres. Me acerqué hacia ellos con Jace y él lo vió primero y se quedó parado. Y yo entonces le dije: ¿Qué pasa? ¿Qué es lo que se ve? Y entonces me asomé por encima de la valla y no puedo describir lo que sentí al verlo. Era maravilloso. Parecía un cuadro colgado en el exterior del vagón y comprendí porqué toda aquella gente estaba allí mirándolo".
Los vagones enteros se generalizaron y, al mismo tiempo, fueron perfeccionándose con formas y dibujos complejos. a mediados de los 70, los mejores escritores de la ciudad se especializaron el la realización de obras de este tamaño que solían contener caricaturas, personajes de dibujos animados y la visión personal de los escritores con respecto a la vida en la ciudad. Llegó un momento en que algunos escritores dejaron de conformarse con el espacio que les propiciaba un solo vagón y empezaron a pintar "Married Couple" o "Gusanos" que equivalían a dos vagones enteros. Lee era uno de ellos: "Siempre he pensado que mi obra más conseguida fue La tierra es el infierno, el cielo es la vida, una pintada que ocupaba dos vagones enteros. El cielo es la vida estaba pintado con colores claros y suaves. Era mi visión personal del cielo. flores y montañas, el sol, una paloma, mariposas y Dios con las dos manos levantadas como si estuviera predicando. En el siguiente coche me disparé, le dije a la ciudad cuál era su verdadero aspecto. Había un soldado con una pistola, todo su cuerpo estaba pintado de verde, y a su lado había un mensaje que decía Detened la guerra. Dibujé fábricas grises y sombras con grandes chimeneas. También dibujé a un hombre ahorcando a un perro para poner de relieve la crueldad con los animales. Y un tipo estrangulando a su chica. dibujé manchas de sangre y al presidente echando un discurso y a la gente mirándolo, detrás de él se veía una bandera americana, pero no eran la verdadera, y escribí al lado: Votadme y os daré todo lo que queréis y Vota Nixon y todas esas cosas. También había misiles apuntando hacia el cielo, que estaba pintado oscuro y con sombras naranjas, como si estuviese ardiendo, y en él se leía La tierra es el infierno. Todo el vagón era muy oscuro. si volviera a pintar algo así lo haría más grande y más exagerado. Haría cinco vagones enteros con el cielo y otros cinco con la Tierra y las malas cosas y pintaría ángeles tocando la trompeta y a Dios juzgando a los justos y a los pecadores".
Cuando parecía que la única regla a seguir por los escritores en el juego de la competición era la calidad de las obras, algunos escritores revolucionaron este concepto de competición añadiendo una nueva regla: La cantidad. Apareció entonces un nuevo término en el vocabulario del graffiti: "El rey de Línea", título que se otorgaba al escritor que más obras realizaba en una misma línea de metro, sin importar la calidad, convirtiéndose así en el dueño absoluto de dicha línea. Así, para conseguir este fin, no importaban los medios y se hizo muy popular entre los escritores una nueva forma de graffiti totalmente diferente de la anterior, los "Throw Ups" o Vomitados (también llamados Potas). Hasta entonces este término se había usado para describir a las obras pobres en diseño y ejecución. Tuvo que ser el escritor In quien encontrara la manera de convertir estos defectos en algo positivo.
En verano de 1975, según el testimonio de muchos escritores, In decidió recuperar el espíritu de competición apoyándose puramente en la cantidad de piezas que cada escritor realizara en los vagones de metro. In escogió este nombre porque era corto y fácil y no necesitaba mucha pintura para escribirlo cuantas veces quisiera. empezó a pintar su nombre en una versión chapucera y desigual de la Letra pompa. Al principio sólo pintaba su nombre una o dos veces en cada vagón, pero luego empezó a bombardear los trenes cubriendo vagones enteros con lo que él mismo denominaba "Mis vomitados". Al principio los escritores no tenía a in en mucha consideración debido a la carencia total de estilo, pero cuando sus vomitados empezaron a contarse por miles, tuvieron que admitir que, con estilo o sin él, In era el que más se dejaba ver. A medida que la fama de In aumentaba, otros escritores empezaron a adoptar nombre de sólo dos letras y a pintar sus propios throw ups. Incluso Jester, uno de los escritores con más estilo del momento, cambió su nombre por el de DY para realizar vomitados.
Algunos escritores combinaban ambas maneras de pintar, apareciendo a veces en forma de throw up y otras en formatos de mayor envergadura, difundiendo con los primeros su nombre y con los segundo demostrando su estilo. Los escritores especializados en Whole Cars como Lee o Blade calificaban abiertamente los throw ups como "montones de basura" y se lamentaba de la popularidad que estabn alcanzando, ya que para ellos ésto constituía la muerte del graffiti.
In celebró su throw up número 5.000 pintando un vagón entero de lo más espectacular cubierto de estrellas y colorido como un arco iris, como queriendo demostrar que también podía hacer obras mayores si se lo proponía. luego volvió a sus pálidos y churretosos vomitados y se dice que no paró hasta completar el numero 10.000. En ese momento, según Tracy 168, In fue declarado Rey de todas las líneas. stan 153 confirma esto mismo: "Consiguió lo que quería. era el rey de todo ¡Diez mil obras! No eran bonitas, pero la verdad es que aparecían en todas partes". tras pintar un vagón entero con el que celebraba su vomitado 10.000 con letras en tres dimensiones, In se retiró. Cap fue otro de los escritores defensores de la cantidad pero actuando de una forma más drástica, ya que generalmente realizaba sus throw ups encima de la obra de otros escritores defensores de la calidad, por lo cual no obtuvo el respeto de la mayoría de los escritores como ocurrió con el caso de In.
Esta competición entre calidad y cantidad continuó hasta principios de los 80, cuando el graffiti entra en una etapa crítica para su supervivencia.
Casi todas las piezas se realizaban en las diferentes cocheras de metro repartidas por la ciudad. Los escritores escalaban los muros, se colaban por las alambradas o saltaban las verjas. también accedían por los apartaderos subterráneos descendiendo a las vías por los andenes o caminando por la plataforma que cubre el carril conductor hasta llegar a los trenes estacionados.
Los escritores podían acceder a estos lugares con relativa facilidad, hasta que en 1980 el ayuntamiento de Nueva York, ayudado por la transit Police Departament, decidieron con esta manera de expresión incrementando la vigilancia y los métodos de seguridad (muros más altos, dobles alambradas, perros, etc) en cocheras y apartaderos.
No contentos con esto, ese mismo año, y con motivo del 75 aniversario de la MTA, también se incrementó el control y mantenimiento de trenes, que eran inmediatamente lavados y repintados. Todo esto hizo disminuir en cierto modo las pintadas en el metro, aunque no conseguían acabar con ellas definitivamente. el futuro del graffiti era incierto, pero estos no eran los últimos problemas. Los fabricantes de pintura hicieron un spray de válvula fija desapareciendo así los pulverizadores gruesos, éstos según Caz: "haría que el graffiti retrocediera a su primera etapa, antes de que aparecieran las grandes pintadas". Otra opinión más optimista era la de Fred que afirmaba: "Los escritores encontrarán otras posibilidades, la tecnología juega un papel importantísimo. Sería dificil hacer throw ups y obras maestras o cualquier otra cosa salvo firmas con un spary fino, pero también se pueden cambiar los estilos. Los escritores siempre pueden inventarse otros nuevos que se adapten a los materiales de los que disponen... Tu espera y verás. El graffiti volverá a surgir otra vez".
miércoles, 22 de julio de 2009
La ONU devela un grafitti en México a favor de la libertad de expresión 12:50 p. m.
La ONU devela un grafitti en México a favor de la libertad de expresión
México, 20 jul (EFE).- El Relator Especial de la ONU sobre el derecho a la libertad de opinión y expresión, Frank La Rue, inauguró un grafitti a favor de este derecho en México, país donde las agresiones a periodistas han aumentado en los últimos años.La obra fue elaborada por cinco jóvenes y tres periodistas con el objetivo de demostrar a través de sus vistosos coloridos, figuras y símbolos, las diversas formas de expresión."Este grafitti es una muestra de las diferentes formas en las que se puede y debe expresar en México la prensa y la juventud de este país", consideró La Rue al develar esta obra puesta a un costado de una de las oficinas de la ONU en la capital mexicanaCifras de la Fundación para la Libertad de Expresión (Fundalex-México) señalan que desde el año 2000 a la fecha han sido asesinados 52 informadores, cinco de ellos este año.En Naciones Unidas "estamos preocupados por el tema de la violencia y estoy pidiendo se me permita enviar un informe extraordinario (al Consejo de Seguridad) para que se analicen los casos de los periodistas", adelantó a la prensa La Rue."Creo que es bueno hablar de la protección a los periodistas porque su función, en términos de investigación y publicación, puede ser riesgosa en México, donde es reconocido como uno de los países con más altos índices de violencia desde los diferentes escenarios y hay muchos incidentes no investigados", consideró el alto funcionario de Naciones Unidas.La Rue informó además que el próximo año realizará una visita oficial a este país latinoamericano para dar continuidad a las investigaciones sobre los casos.Lamentó que en México se realicen con "impunidad" los actos de violencia contra los periodistas y consideró que el periodismo en México es "ya una profesión de alto riesgo", donde dijo, "la violación a los derechos humanos de los comunicadores tiene una tendencia al alza y nulas garantías para ejercerla".De otra parte adelantó que realizará una visita a Honduras, aunque no precisó la fecha exacta.Su propósito es corroborar la situación en la que se encuentra aquella nación en materia de libertad de expresión, luego de que con el golpe de Estado se anunciara la suspensión de la transmisión de algunas estaciones de televisión y el cierre de otros medios de comunicación social. EFE
SEGUNDA ELIMINATORIA DE CONCURSO DE BANDAS HIPHOP!!! 10:59 a. m.
30 DE JULIO
SEGUNDA ELIMINATORIA DEL CONCURSO DE BANDAS!!!
PRESENTACIÓN ESPECIAL:
QUID COMBA (3G)
______________________________________
FINALISTAS DE LA PRIMERA ELIMINATORIA::
-EL FERSILLO
-VAGABUNDOS
-BOBI BOZMAN
-FEE FAY FOW
GRUPO FINALISTA POR EL VOTO DEL PUBLICO:
-ESCRITORES DE LA RIMA
LOS GRUPOS DE REPECHAJE..
QUE PASAN A CONCURSAR A LA SEGUNDA ELIMINATORIA:
-REZO ENFERMO
-KDR CLAN
LOS QUE NO SE HAN INSCRITO, INSCRIBANSE!!
ESTO SE ESTA PONIENDO BUENO!!!!
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Fechas del CONCURSO:
1er. Eliminatoria - Jueves 16 de Julio.
2da. Eliminatoria - Jueves 30 de Julio.
3era. Eliminatoria - Jueves 13 de Agosto.
Gran Final - Jueves 27 de Agosto.
Jueves 03 de SEPTIEMBRE
*CONCIERTO DEL CARTEL DE SANTA*
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PREMIOS
1. $ 25,000 el primer lugar.
2. Apoyo para la grabación de su Cd.
3. Le abrirá el concierto al cartel de Santa en BARIBU
4. Premios Diversos por parte de los Patrocinadores.
5. Contrato de 6 meses para cantar en Baribu, todos los jueves.
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JURADO:
DIVE DIBOSSO (Beat Maker de 7 Notas 7 Colores)
MIGUEL CONTRERAS (3G)
SHADYMAN (ZONA ROJA)
ERICK SANTOS (K.O.CINA RECORDS)
Aspectos que calificara el JURADO:
1. Originalidad de la Letra.
2. Música.
3. Presencia y Dominio de Escenario.
4. Aceptación del Público.
================================
BASES:
1.Inscripciones solo en BARIBU, directamente en las oficinas:
De Lunes a Viernes de 9 de la mañana a 6 de la tarde (horario oficina)
Sábados de 10 de la mañana a 2 de la tarde
(horario oficina)
Pagar la Inscripción, dejar el nombre del grupo, un representante y sus datos completos.
INSCRIPCIONES ABIERTAS
2.- Costo por Inscripción $ 200.00
3.- Máximo de Integrantes en el Grupo de 5 personas (sea solista o grupo, paga la misma inscripción).
4.- Solo podrán concursar con un track, si pasan a la final deberán de participar con otro track (canción), NO PODRAN ser COVER´s
5.- El límite del track deberá ser como máximo 5 minutos.
6.-El BEAT (La Música) deberá ser original, no beats de otros artistas.
7.- El Jurado sacará 4 bandas por eliminatoria y el público una, el total de Bandas por eliminatoria que se sacarán será de 5 (cada Jueves)
8.- En la Gran Final habrá 15 Bandas, 12 escogidas por jurado y 3 por el público.
9.- La música será de Rap en General "Estilo Libre" Español, Ingles (ambos).
10.-Un total de 15 bandas participantes Por eliminatoria.
11.- TODOS los seguidores de la Banda, deberán de pagar COVER, solamente los Integrantes del GRUPO pasan sin pagar; Novias, amigos, amigas, familiares, vecinos, mayates, todos pagan sin excepción.
12.- El día que le toque participar a la Banda deberá de presentarse puntualmente a las 10:00pm en BARIBU con el grupo completo y las personas inscritas, a ultima hora no se podrá hacer cambio de participantes, solo se podrán subir a concursar las personas que estaban inscritas desde un inicio.
13.- El concurso empezará a las 11:30pm, las Bandas tienen que estár listas y completas una hora antes, para las 10:30pm reportadas con ZAD (Organizadora)
http://www.fotolog.com/mczadd
14.Las Bandas concursantes tienen que llevar:
-Su BEAT en un CD etiquetado con el nombre del grupo
-LA LETRA de la canción impresa, PRESENTABLE, 5 copias (Una para cada jurado).
-Llegar a la hora indicada el grupo completo.
=================================
Mecánica del VOTO del PÚBLICO:
En las tres eliminatorias únicamente el público podrá elegir a una banda para que pase directamente a la FINAL, será mediante boletaje de cerveza, VOTO POR CERVEZA! Así que lleven a los que pistean de verdad, que se vean las ganassss!!!
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MUY IMPORTANTE:
Si faltan a cualquiera de las REGLAS, Clausulas, Lineamientos, del CONCURSO
sera motivo de DESCALIFICACIÓN Inmediata.
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PATROCINADORES DEL EVENTO
- ZONA ROJA
- STREET ARTE
- NANCY SALON
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Medio OFICIAL, no existe otro mas.
Fotolog: http://www.fotolog.com/baribu_hiphop
================================
RECUERDEN, Para las Inscripciones, tienen que acudir en persona a BARIBU.
BARIBU Barrio Antiguo Monterrey, NL
Morelos # 839 Ote. Barrio Antiguo
Tels: 83 42 68 48 y 83 42
martes, 21 de julio de 2009
Hip hop vs Drugs 4:07 p. m.
.jpg)
AMENAZA,TANKE,TABER,HADRIAN,EPTOS,TKILLA,VOX POPULI,GUETTO FAM,ILLUMINATIK,Y MAS ...
GRATIS 2 D AGOST EN LA MEGAVELARIA DE AGS ...CHEK EL VIDEO PROMOCIONL EN
http://www.youtube.com/watch?v=mX734mIJ9qE
PORFAS PASALO A TODOS TUS KONTAKTOS PA KE EL EVENTO SE LLENE A MADRES EL MAS GRNDE DE TODOS LOS TIEMPOS EN AGUASKLIENTS..
APOYA EL HIP HOP NACIONAL GRACIAS
ATTE SU KOMPA TANKEONE..(PORFAVOR ROLALO)
los reyes en busca de la corona! 10:57 a. m.
ya estan la fotos del evento en le baribu el pasado jueves garacias a las personas que asistieron
y a las que iran los proximos 3 jueves proximos !
entra en photo gallery y despues en events hay encotraras las fotos de ese dia!
------------------------>
lunes, 20 de julio de 2009
TRIPLE R @ Exit bar 12:33 p. m.
Triple R
@ Exit bar
Nail
W corona
Arsenal de rimas
Altavoz
Cesone
Real de calle
Individuo
Menuda coincidencia
2 en uno
Vicio Del Lenguaje
Nueva Faze
Graffiti en vivo de :
Buster
Kasik
Kanez
Sable
Cover
M-30
H-40
Apartir de las 7 pm
Cesone Presentacion del disco "Día de independencia" 12:08 p. m.
EXIT y KP ARTISTS INVITAN.
Presentacion del disco de CESONE- Dia de Independencia.
Cover $ 20 pesos....
Cheve 10 pesos.
Todas las Edades.
Buen Ambiente, Seguridad, Areas VIP y Climatizadas.
Apartir de las 6:00pm
Ademas:
Milan y Moxsy
Arsenal de Rimas
Altavoz
Mahal
Liricos de Guerra
Vicio del Lenguaje
W Corona
Chulas Artes
Hill Side.
Presentacion del disco de CESONE- Dia de Independencia.
Cover $ 20 pesos....
Cheve 10 pesos.
Todas las Edades.
Buen Ambiente, Seguridad, Areas VIP y Climatizadas.
Apartir de las 6:00pm
Ademas:
Milan y Moxsy
Arsenal de Rimas
Altavoz
Mahal
Liricos de Guerra
Vicio del Lenguaje
W Corona
Chulas Artes
Hill Side.
viernes, 17 de julio de 2009
PSYCHO REALM,CARTEL DE SANTA EN EL ESCENIKA 12:59 p. m.
PSYCHO REALM,CARTEL DE SANTA EN EL ESCENIKA ESTE 26 DE JULIO
YA ESTAN LOS BOLETOS EN SAHARIS,SUPERBOLETOS Y AQUI EN STREET ARTE,,
$250 EL BOLETITO,,
hidalgo 450 pte entre rayon y aldama col.centro monterrey nuevo leon.
miércoles, 15 de julio de 2009
une 2a @houston texas 5:00 p. m.
on line store http://www.zazzle.com/uneone
checa! la galeria que agregamos ha neutra paguina (tse) une 2 a un artista mexicano residente de U.S.A , entra ha photo gallery y despues en walls
o aki otors links de ela rtistambien su tienda on line!
KINGS DESTROY CREW EN BROOKLYN @ NEW YORK CITY 12:59 p. m.
martes, 14 de julio de 2009
Publica tus fotos en nuestra pagina de flickr 4:55 p. m.
Que tal raza ya pueden subir sus imagenes al site es muy sencillo solo nececitas visitarnos en el siguiente link
ahi en la pagina hay un link de agregar fotos o videos.
para publicar sus fotos y de ahi seran enviadas a thestreetelements.com
lunes, 13 de julio de 2009
BANKSY IN AFRICA! 1:43 p. m.
BANKSY EL STREET ARTIST DE ORIGEN LONDINESE VISITO AFRICA
AQUI UNA MUESTRA DE LO QUE PINTO EN EL VIEJO CONTINENTE!
OS GEMEOS ON HOUSTON STREET@ NEW YORK 1:28 p. m.
http://www.12ozprophet.com/index.php/martha_cooper/entry/os_gemeos_on_houston_street/
Os Gemeos y amigos han llegado de Sao Paulo, por cortesía de Deitch Projects, para pintar un mural en el histórico muro de Houston Street, más recientemente, el sitio de los 50 años Keith Haring re-creación. Al parecer, la Fundación Haring pidió que se pintaron las paredes. De los transeúntes por el barrio expresaron su pesar al ver que se vaya, pero feliz de escuchar que habrá un digno sustituto. Keith originalmente su mural pintado ilegalmente en el mes de julio de 1982, en un momento en que la inferior estaba llena de Eastside terrenos baldíos y subieron hasta los edificios. Whole Foods ahora está al otro lado de la calle junto con condominios de lujo. Hoy los gemelos siguen esperando una pintura envío. Graves pintura comienza mañana.
domingo, 12 de julio de 2009
NAME_ ELECTRO POST PUNK! 12:45 p. m.
NAME/ /es un grupo totalmete regio
N.A.M.E. (Nations Agaisnt Massive Evolution) banda de electronica/post punk con un gran sonido influenciado por el electroclash, envolviendo a la gente con pegajosas bases electronicas, guitarras garage y sus coros muy cantables
http://www.myspace.com/yesnameN.A.M.E. (Nations Agaisnt Massive Evolution) banda de electronica/post punk con un gran sonido influenciado por el electroclash, envolviendo a la gente con pegajosas bases electronicas, guitarras garage y sus coros muy cantables
Miembros de la banda
ALBERTO.DAESCO.VOCALS.SYNTHS. MAURICIO.ROJAS.GUITAR.BACKINGVOCALS. IVAN.LAURANCHET.DRUMS.BACKINGVOCALS. JOSE.ZAMUDIO.SYNTHS.SAMPLER.BACKINGVOCALS
cheken su my space!
SAVER FROM LOS ANGELES IN MEXICO! 1:16 a. m.
SAVER SAYS : This Kid (buster)Painted This After His Lung Collapsed!
para mas informacion entra ha http://www.knowngallery.com/blog/post/saber-in-queretaro-mexico paguina de los angeles california u.s.a
o http://saberone.com/blog/2008/11/17/trip-to-queretaro-mexico-estilo-libre/
I recently visited Mexico for the event “Estilo Libre”. The event begins in Santiago de Queretaro, continues in Mexico City, and ends in Monterrey. Unfortunately I could only attend Queretaro
sábado, 11 de julio de 2009
pepsi @malatronik _el video ganador! 7:37 p. m.
es un concurso de "PEPSI" es para apoyar ha mi homeboy "BLUE" echenle un ojo esta muy bueno!http://www.youtube.com/comercialitos
http://www.youtube.com/comercialitos
http://www.youtube.com/comercialitos
http://www.youtube.com/comercialitos
vena tambien sus otros videos exelentees!
www.youtube.com/bluriberto
MONTANA CANS - The New BLACK 400ml - the Start 2:30 p. m.
La liberación de la nueva Montana NEGRO 400ml viene más y más ... el tiempo pasa ... Vea aquí algunas imágenes exclusivas de la producción de la Nueva Montana latas 400ml NEGRO! Check it out ... Usted es testigo de la producción del nuevo diseño de alta presión Montana NEGRO latas. Litho estos impresos son piezas de acero enrollado y se unió a nosotros para dar la lata para el nuevo Montana NEGRO. Ya no es un "secreto" de armas de la nuestra, el nuevo Montana puede NEGRO está cubierta de un barniz de acabado mate para permitir un mejor agarre y crear el nuevo aspecto del stealth. Esto puede representar la calidad de principio a fin con una nueva mirada peligrosa. Disponible muy pronto ... Basta con hacer clic en la imagen para iniciar el pase de diapositivas y disfrutar viendo las imágenes exclusivas de la producción de la Nueva Montana NEGRO 400ml latas ...
peace on earth! 12:29 p. m.
He encontrado este post de blog BATES 12 oz. el escritor GRAN Copenhague la pintura de esta paz en el muro de Berlín en el 89 '-ese mismo año la caída del muro volver a unir aislados comunista este de Alemania con el mundo occidental.
viernes, 10 de julio de 2009
IZ THE WIZ REST IN PEACE! @ NEW YORK 12:15 p. m.
Michael "Iz la Wiz" Martín (30 de noviembre de 1958 - 17 de junio de 2009) fue uno de los más prominentes graffiti escritores de la Nueva York de la circulación de graffiti finales de los años 70 y principios de los 80.
[ edit ] Biography [Editar] Biografía
Iz was from the New York borough of Queens . Iz era de la Nueva York de distrito de Queens. Beginning in 1972, he became a long reigning All-City king of New York known primarily for his quick, simple two letter tag, Iz represented a new breed of fame-obsessed writers concerned with finding the perfect balance between quantity and quality. A partir de 1972, se convirtió en un largo reinante Todos Ciudad rey de Nueva York conocida principalmente por su rápido y sencillo de dos letras etiqueta, Iz representado una nueva generación de escritores de fama-obsesionado con encontrar el equilibrio perfecto entre la cantidad y calidad. He was also featured in the 1983 documentary Style Wars . Fue también en 1983 el documental Style Wars.
From years of using toxic aerosol products without any type of protective mask, Iz was diagnosed with kidney failure in 1996. De años de uso de aerosoles tóxicos productos sin ningún tipo de máscara protectora, Iz fue diagnosticado con insuficiencia renal en 1996. In early 2000, in an interview for Style Wars revisited, he commented that he would give up all his past fame for full health. A principios de 2000, en una entrevista para examinar Style Wars, comentó que iba a renunciar a todo su pasado fama de la salud completa. In August of 2003 he self-curated a solo gallery exhibition in New York City showcasing his legal artwork. En agosto de 2003 se auto-comisariado una exposición en solitario en la Galería de la Ciudad de Nueva York exhibiendo su obra de arte jurídico.
IZ also had his art cameoed in the game Marc Eckō's Getting Up: Contents Under Pressure . IZ también su arte cameoed en el juego de Marc Ecko Getting Hasta: Sumario Bajo presión.
After struggling with kidney failure for many years, Iz The Wiz died of a heart attack on 17 June 2009 . [ 1 ] Después de batallar con insuficiencia renal desde hace muchos años, El Wiz Iz murió de un ataque al corazón en 17 de junio 2009. [1]
http://www.izthewiz.com
[ edit ] Biography [Editar] Biografía
Iz was from the New York borough of Queens . Iz era de la Nueva York de distrito de Queens. Beginning in 1972, he became a long reigning All-City king of New York known primarily for his quick, simple two letter tag, Iz represented a new breed of fame-obsessed writers concerned with finding the perfect balance between quantity and quality. A partir de 1972, se convirtió en un largo reinante Todos Ciudad rey de Nueva York conocida principalmente por su rápido y sencillo de dos letras etiqueta, Iz representado una nueva generación de escritores de fama-obsesionado con encontrar el equilibrio perfecto entre la cantidad y calidad. He was also featured in the 1983 documentary Style Wars . Fue también en 1983 el documental Style Wars.
From years of using toxic aerosol products without any type of protective mask, Iz was diagnosed with kidney failure in 1996. De años de uso de aerosoles tóxicos productos sin ningún tipo de máscara protectora, Iz fue diagnosticado con insuficiencia renal en 1996. In early 2000, in an interview for Style Wars revisited, he commented that he would give up all his past fame for full health. A principios de 2000, en una entrevista para examinar Style Wars, comentó que iba a renunciar a todo su pasado fama de la salud completa. In August of 2003 he self-curated a solo gallery exhibition in New York City showcasing his legal artwork. En agosto de 2003 se auto-comisariado una exposición en solitario en la Galería de la Ciudad de Nueva York exhibiendo su obra de arte jurídico.
IZ also had his art cameoed in the game Marc Eckō's Getting Up: Contents Under Pressure . IZ también su arte cameoed en el juego de Marc Ecko Getting Hasta: Sumario Bajo presión.
After struggling with kidney failure for many years, Iz The Wiz died of a heart attack on 17 June 2009 . [ 1 ] Después de batallar con insuficiencia renal desde hace muchos años, El Wiz Iz murió de un ataque al corazón en 17 de junio 2009. [1]
http://www.izthewiz.com
taki 183- the first tager 10:10 a. m.
TAKI 183 es uno de los más influyentes de graffiti escritores. His "tag" was short for Demetaki, a Greek alternative for his birth-name Demetrius, and the number 183 came from his address on 183rd Street in Washington Heights . [ 1 ] He worked as a foot messenger in New York City and would write his nickname around the New York streets that he frequented during the late 1960s and early 1970s. Su "tag" es una abreviatura Demetaki, una alternativa para el griego de su nacimiento, nombre Demetrio, y el número 183 procedían de su domicilio en la calle 183a en Washington Heights. [1] Él trabajó como mensajero en pie la ciudad de Nueva York y escribir su apodo de todo el Nueva York que frecuentaba las calles durante los fines del decenio de 1960 y principios de 1970.http://en.wikipedia.org/wiki/TAKI_183
jueves, 9 de julio de 2009
FLESH THE BLOM OUT! 3:22 p. m.
FLESH THE BLOM OUT!
@AURA _MORELOS 944 BARRIO ANTIGUO MONTERREY N.L.
SABADO 11 DE JULIO 2009
ID 18+ COVER $50
PUERTAS ABIERTAS 10 PM
-CLUB COMFORT
-LADY HUSTLE
-LE FILS THE KING KONG
WARM UP_SIMULATED WOOD
DISK JOKEYS SET @DA CHEESKS! @QUECO
GRAFFITI LIVE!
-TOW
-ACIDO
-DOSE
ALTO VOLTAJE 2009 3:09 p. m.
BALA EXPANZIVA
VIDA AUTOR
MOU TKM
SUBLIME
CORPORACION SUBTERRANEA
LENGUAJE SUCIO
FLAMA GORDA
DISTANTES CD
SARGENTO
ASES DEL RAP
CLAN DE CLANES
REYNA DE LA LIRIKA CREATIVA
CHULAS ARTE
MOC
EXIBICION DE GRAFFITI ART Y BRAKE DANCE
11 DE JULIO PLAZA PRINCIPAL DE GUADALUPE N.L
A PARTIR DE LAS 2 PM
ENTRADA LIBRE !
ELECTRO HOUSE SESSIONS! __AUTISTAR 1:44 p. m.
Organizador(a):
http://www.facebook.com/group.php?gid=85658802367
Tipo:
Fiesta - Fiesta de un club
Red:
Global
Hora de inicio:
El viernes, 10 de julio de 2009 a las 22:00
Hora de finalización:
El Sábado, 11 de julio de 2009 a las 5:00
Lugar:
THE TERRACE
Calle:
FLETEROS No. 128 COLINAS DE SANJEMO (ATRAS DE GALERIAS MONTERREY)
Ciudad/Pueblo:
Monterrey, Mexico
Teléfono:
81234995
Dirección de correo electrónico:
autistar@gmail.com
Descripción
Que onda bandiuken !!!! We are fucking Back ! Despues de un fin de ley seca!!! NO COVER AS ALLWAYS Cheve $202 Botellas x $8006 ladies + Rsrv //// 1 Botella gratis de VodkEstacionamiento GratisPULSERAS PARA ENTRAR A AM TERRAZA *(The Subway Roof)*PULSERAS PARA ENTRAR A AM TERRAZA *(The Subway Roof)*PULSERAS PARA ENTRAR A AM TERRAZA *(The Subway Roof)*THE VIP PARTY OF MTY!!! The Fucking Line up +++++++++++++++Adriana lozano Ric BonfellDaniel RomoJos Rdz Vs Johnny Leal+++++++++++++++Electro Life StyleSEE YOU ALL THERE PARTY PEOPLE!!!!!
VICIO DEL LENGUAJE ESCUCHALOS ON LINE! 1:13 p. m.
ENTRA YA !
Vicio del lenguaje - "A QUIEN CORRESPONDA" AÑO 2007.. DESCARGA LA MAQUETA TOTALMENTE GRATIS !!! SOLO DA CLICK A LA IMAGEN !!!
DESCARGA EL TEMA "SOLO IMAGÌNATE" feat. Coy (Arsenal de rimas), ràpido, facil y gratis !! Solo da click en el link que aparece aquì ---> :
Descarga el tema de Hip hop de Vicio del lenguaje y Coy: Solo
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miércoles, 8 de julio de 2009
Los reyes en busca de su corona 3:17 p. m.
AHORA EN BARIBU...
CONCURSO DE BANDAS:
"Los Reyes del Hip Hop en Busca de su Corona"
ENTRADA GENERAL $ 50.00
Cheve a $ 5.00
Valida el VOTO POR CERVEZA! PARA TU BANDA PREFERIDA
Jueves en punto de las 10:00pm
Fechas del CONCURSO:
1er. Eliminatoria - Jueves 16 de Julio.
2da. Eliminatoria - Jueves 30 de Julio.
3era. Eliminatoria - Jueves 13 de Agosto.
Gran Final - Jueves 27 de Agosto.
Jueves 03 de SEPTIEMBRE
*CONCIERTO DEL CARTEL DE SANTA*
BASES:
1.- Inscripciones solo en BARIBU, directamente en las oficinas:
De Lunes a Viernes de 9 de la mañana a 6 de la tarde (horario oficina)
Sábados de 10 de la mañana a 2 de la tarde
(horario oficina)
Pagar la Inscripción, dejar el nombre del grupo, un representante y sus datos completos, la Inscripción solo podrá ser:
Del Lunes 6 de Julio hasta fecha límite Lunes 13 de Julio
Nota: Se les dará un comprobante de Inscripción tienen que conservarlo para el día del concurso.
2.- Costo por Inscripción $ 200.00
3.- Máximo de Integrantes en el Grupo de 5 personas (sea solista o grupo, paga la misma inscripción).
4.- Solo podrán concursar con un track, si pasan a la final deberán de participar con otro track (canción), NO PODRAN ser COVER´s
5.- El límite del track deberá ser como máximo 5 minutos.
6.- Solo podrán parcipar 30 bandas por Eliminatoria (cada Jueves)
7.- El Jurado sacará 4 bandas por eliminatoria y el público una, el total de Bandas por eliminatoria que se sacarán será de 5 (cada Jueves)
8.- En la Gran Final habrá 15 Bandas, 12 escogidas por jurado y 3 por el público.
9.- La música será de Rap en General "Estilo Libre" Español, Ingles (ambos).
10.- Se realizará un sorteo para las 90 Bandas que participaran y el Martes 14 de Julio se publicará por este medio de Fotolog que eliminatoria les toco, estén pendientes.
11.- TODOS los seguidores de la Banda, deberán de pagar COVER, solamente los Integrantes del GRUPO pasan sin pagar; Novias, amigos, amigas, familiares, vecinos, mayates, todos pagan sin excepción.
12.- El día que le toque participar a la Banda deberá de presentarse puntualmente a las 10:00pm en BARIBU con el grupo completo y las personas inscritas, a ultima hora no se podrá hacer cambio de participantes, solo se podrán subir a concursar las personas que estaban inscritas desde un inicio.
13.- El concurso empezará a las 11:30pm, las Bandas tienen que estár listas y completas una hora antes, para las 10:30pm reportadas con ZAD (Organizadora)
http://www.fotolog.com/mczadd
NOTA: La votación del público para elegir a la banda ganadora cada jueves, será mediante boletaje de cerveza, para que inviten a los que chupan de verdad ¡¡¡
PREMIOS
1. $ 25,000 el primer lugar.
2. Apoyo para la grabación de su Cd.
3. Le habrirá el concierto al cartel de Santa en BARIBU
4. Premios Diversos por parte de los Patrocinadores.
5. Contrato de 6 meses para cantar en Baribu, todos los jueves.
Aspectos que calificara el JURADO:
1. Originalidad de la Letra.
2. Música.
3. Presencia y Dominio de Escenario.
4. Aceptación del Público.
REGLAS IMPORTANTES:
1.- Ningún miembro de un Grupo puede participar en otro Grupo.
2.- Ningún miembro de algún grupo del JURADO, puede participar en el concurso.
3.- Tampoco Ex-Integrantes de algún grupo del JURADO pueden participar
MUY IMPORTANTE:
Si faltan a cualquiera de las REGLAS, Clausulas, Lineamientos, del CONCURSO
sera motivo de DESCALIFICACIÓN Inmediata.
JURADOS
Mery Dee (Casa Babilonia)
Miguel Contreras de 3G
Shadyman de Zona Roja
Erick Santos de K.O.cina Records
D99
PATROCINADORES DEL EVENTO:
- ZONA ROJA
- STREET ARTE
- NANCY SALON
Nota: Las reglas pueden cambiar en alguna modalidad o clausula, estén pendientes de este medio
que es el medio OFICIAL, no existe otro mas.
Fotolog: http://www.fotolog.com/baribu_hiphop
RECUERDEN, Para las Inscripciones, tienen que acudir en persona a BARIBU.
BARIBU Barrio Antiguo Monterrey, NL
Morelos # 839 Ote. Barrio Antiguo
Tels: 83 42 68 48 y 83 42 68 49
BARIBU, es una empresa 100 % responsable, estamos respaldando este evento con la gente adecuada,
este no es un concurso mas de "ANTRO", es un evento plenamente organizado y acorde al medio.
miércoles, 1 de julio de 2009
Primeras 500 visitas thestreetelements.com de varios paises 4:16 p. m.
# |PAIS VISITANTE |% total |# Visitas
1 |MEXICO |93.7% |461 visitas
2 |UNITED STATES |1.63% |8 visitas
3 |FRANCE |0.61% |3 visitas
4 |FINLAND |0.61% |3 visitas
5 |CZECH REPUBLIC |0.61% |3 visitas
6 |CHILE |0.61% |3 visitas
7 |NETHERLANDS |0.41% |2 visitas
8 |SPAIN |0.41% |2 visitas
9 |UNITED KINGDOM |0.41% |2 visitas
10 |ROMANIA |0.21% |1 visitas
11 |GERMANY |0.21% |1 visitas
12 |CANADA |0.21% |1 visitas
13 |ICELAND |0.21% |1 visitas
14 |BRAZIL |0.21% |1 visitas
A tan solo 20 dias que esta online thestreetelements.com estos son los resultados que tenemos, gracias a la raza que esta apoyando el proyecto, si deseas aportar material a la pagina, solo envia tu informacion de evento o fotos a contacto@thestreetelements.com
thestreetelements.com team
AKIL AMMAR EN MONTERREY 2:14 p. m.
VIERNES 17 DE JULIO: AKIL AMMAR EN MONTERREY1/07/09Akil Ammar es un poeta urbano independiente de la Ciudad de México. Tras más de 15 años dentro de la cultura Hip hop, ha evolucionado y reinventado su papel y compromiso con la comunidad. En su música plasma desde relatos citadinos y experiencias cotidianas, hasta problemas sociales altamente criticados, con la finalidad de tocar la sensibilidad del escucha, haciéndole llegar un mensaje positivo y propositivo. Se ha presentado en las principales ciudades del país, siendo partícipe de numerosos festivales nacionales e internacionales en ciudades como la Habana, Berlín, Nueva York, Los Angeles, Miami, Chicago, entre otros. En esta ocasión llega a Monterrey para presentar su más reciente producción:
REQUIEM.SPACE:
http://www.myspace.com/akilammar
ON THE MICMenuda Coincidencia
http://www.myspace.com/menudacoincidencia
Quid Comba
http://www.myspace.com/quidcomba
Guerrilleroz
http://www.myspace.com/guerrilleroz
Vicio del Lenguaje
http://www.myspace.com/viciodellenguaje
Flow Park Paye
http://www.myspace.com/flowparkpaye
TURNTABLESTocadiscos Trez
http://www.myspace.com/tocadiscos3
Ventura Estilo
http://www.myspace.com/djventuraestilo
DANCEFLOOR North Flava (http://www.mundobreak.com.mx)
VIERNES 17 DE JULIO
BAR EXIT (Padre Mier #1072, Barrio Antiguo)
ACCESO: 7 PM
COVER: $50TODAS LAS EDADES.
---------------------------------------------------------------------------
TRES G BLOG:http://www.tres-g.blogspot.com
----------------------------------------------------------------------------Visiten :http://www.myspace.com/3gproducciones
http://www.myspace.com/lasartadebarbajanes
http://www.myspace.com/menudacoincidencia
http://www.myspace.com/altavozmega
http://www.myspace.com/skool77
http://www.myspace.com/payielfunk
http://www.myspace.com/quidcomba
http://www.myspace.com/lefraga
http://www.myspace.com/djventuraestilo
http://www.myspace.com/tocadicos3
http://www.myspace.com/jinbeast
TRES GHIP HOP SIEMPRE INDEPENDIENTE!Paz
BOOMBOX ONE YEAR PARTY 2:12 p. m.
VIERNES 10 DE JULIO: BOOMBOX ONE YEAR PARTY!30/06/09
BOOMBOX Hip Hop Radio cumple su primer año!El Hip-hop en estado puro se ha adueñado de la cabina de uno de los medios con mayor difusión en la ciudad, D99 (98.9 FM). Boombox, programa de radio que se transmite cada miércoles durante dos horas, representa un ataque frontal a la radio comercial, difundiendo una cultura cada vez más presente en Monterrey a través de expresiones como el rap, graffiti, break dance y tornamesismo. Con Tocadiscos Trez en las tornamesas, Miguel Contreras y Sergio Funk en los micrófonos, Boombox ha logrado un año de hip hop en transmisión ininterrupida y decidimos festejarlo como dicta la tradición. Welcome to a real block party!
VIERNES 10 DE JULIO10 PM
BAR EXIT (Padre Mier #1072, Barrio Antiguo)
DJ SET´STOCADISCOS TREZVENTURA ESTILO+LIVE MC´S & BREAKDANCE
Cover: $20
Escuchen el programa para ganar cortesías:
Todos los miércoles de 9 a 11 pm.
Por D99 (98.9 fm )o
http://www.d99fm.com
---------------------------------------------------------------------------TRES G BLOG:http://www.tres-g.blogspot.com
----------------------------------------------------------------------------Visiten :http://www.myspace.com/3gproducciones
http://www.myspace.com/lasartadebarbajanes
http://www.myspace.com/menudacoincidencia
http://www.myspace.com/altavozmega
http://www.myspace.com/skool77
http://www.myspace.com/payielfunk
http://www.myspace.com/quidcomba
http://www.myspace.com/lefraga
http://www.myspace.com/djventuraestilo
http://www.myspace.com/tocadicos3
http://www.myspace.com/jinbeast
TRES GHIP HOP SIEMPRE INDEPENDIENTE!Paz